{"id":358,"date":"2019-02-05T05:05:17","date_gmt":"2019-02-05T05:05:17","guid":{"rendered":"http:\/\/salom-travel.com\/french\/?page_id=358"},"modified":"2020-03-17T11:43:28","modified_gmt":"2020-03-17T11:43:28","slug":"art","status":"publish","type":"page","link":"http:\/\/salom-travel.com\/french\/art\/","title":{"rendered":"Art"},"content":{"rendered":"

Art de l\u2019Ouzb\u00e9kistan<\/strong><\/p>\n

Les artisans transmettaient les secrets\u00a0 des m\u00e9tiers d\u2019art de g\u00e9n\u00e9ration en g\u00e9n\u00e9ration.<\/p>\n

Les objets de cuivre cisel\u00e9, tapis de Boukhara et de Khiva d\u00e9corent les palais de nombreuses capitales europ\u00e9ennes et les appartements\u00a0 des gens. Des suzan\u00e9s\u00a0 sont\u00a0 d’originales tapisseries murales couvertes de broderies en fils de soie qui frappe votre imagination. Les doppi ou qalpoq sont les coiffes nationales ouzbeks. Les Russes les appellent tub\u00e9t\u00e9\u00efkas. Les doppide Chakhrisiabz ont une grande renomm\u00e9e.Ces coiffes richement brod\u00e9es ont remport\u00e9 une m\u00e9daille d\u2019or \u00e0 une exposition parisienne.<\/p>\n

Les arts appliqu\u00e9s de l\u2019Ouzb\u00e9kistan sont populaires depuis l\u2019antiquit\u00e9. Les \u0153uvres des arts appliqu\u00e9s de l\u2019Ouzb\u00e9kistan se diff\u00e9rencient par leurs formes et par leur d\u00e9coration.<\/p>\n

Stuc<\/strong><\/p>\n

L\u2019architecture, le stuc, le bois,\u00a0 la pierre, l\u2019architecture d\u00e9corative\u00a0 occupe une grande place dans l\u2019art populaire des artisans de l\u2019Ouzb\u00e9kistan. Samarcande, Boukhara, Khiva et d’autres villes de l\u2019Ouzb\u00e9kistan sont mondialement connues par leurs\u00a0 monuments d\u2019architecture. Ces monuments anciens conservent les traces de la ma\u00eetrise professionnelle des peintres, architectes, calligraphes, graveurs et potiers.<\/p>\n

Sculpture sur bois<\/strong><\/p>\n

Les supports de livre, coffres, armoires, buffets, baguiers, plumiers, tables basses, instruments de musique sont les objets d\u2019usage courant en\u00a0 bois sculpt\u00e9.<\/p>\n

La sculpture ornementale en relief utilisait\u00a0 toujours les motifs g\u00e9om\u00e9triques et v\u00e9g\u00e9taux.<\/p>\n

La sculpture sur bois se divise en trois styles :\u00a0bagdadi, islimi et pargori<\/strong>. Chaque groupe se diff\u00e8re selon\u00a0 les motifs ornementaux,\u00a0 les compositions et\u00a0 la technique de la sculpture. On utilise les arbres comme noyer, platane, orme, gen\u00e9vrier, m\u00fbrier, peuplier, abricotier et le bois import\u00e9: h\u00eatre, ch\u00eane, pin pour\u00a0 la sculpture sur bois. Les tables rondes et poly\u00e8dres, tabourets, paravents, tables de nuit, cadres, coffrets, supports de livre armoires, buffets, baguiers, plumiers et d\u2019autres\u00a0 objets d\u00e9coratifs sont orn\u00e9s de la peinture sur bois.<\/p>\n

La peinture<\/strong><\/p>\n

L<\/strong>a peinture nationale de l\u2019Ouzb\u00e9kistan se d\u00e9veloppe il y a beaucoup de si\u00e8cles.\u00a0La peinture m\u00e9di\u00e9vale de Samarcande est raffin\u00e9e, majestueuse et solennelle. Les 14-15 si\u00e8cles sont les si\u00e8cles de\u00a0 la renaissance de l\u2019art plastique. Les peintures de paysage des mausol\u00e9es de Samarcande gardent\u00a0 leur originalit\u00e9. Les portraits de souverain, de ses femmes, ses fils et ses compagnons d\u2019armes sont pr\u00e9sentes devant les\u00a0 palais d\u2019Amir Timour. Les \u0153uvres de l\u2019\u00e9cole de la peinture de Samarcande\u00a0 sont proches de celle de H\u00e9rat.<\/p>\n

Les illustrations du trait\u00e9 d\u2019Al Soufi au environ de 1437 (La biblioth\u00e8que Nationale de Paris)\u00a0; une miniature avec le portrait d\u2019Ouloughbek (Gal\u00e9rie Frir, Vachington)\u00a0; les miniatures de \u00ab\u00a0Khamsa\u00a0\u00bb d\u2019Alicher Navo\u00ef 1446-1447 (Istanbul,Topkapu saray) en sont des exemples.<\/p>\n

L\u2019art de la miniature \u00e0 Samarcande et \u00e0 Boukhara se d\u00e9veloppa aux 16 et 17\u00e8me si\u00e8cles.<\/p>\n

L\u2019islam d\u00e9fendait de dessiner les \u00eatres vivants.<\/p>\n

La peinture ouzbeke commence \u00e0 se d\u00e9velopper dans les ann\u00e9es 1930. Ural Tansikbayev est un des premiers peintres de l\u2019Ouzb\u00e9kistan. L’art du portait et du paysage se d\u00e9veloppe dans les ann\u00e9es cinquante. Les peintres comme U. Tansikbayev, N.Karakhan, R. Timourov, A.Abdoullayev, C.Abdoullayev, V.Evenko, M.Nabiyev, V.Jmakin, R. Fadeyev, R.Akhmedov, M.Saidov, N.Kuzibayev sont\u00a0 les c\u00e9l\u00e8bres peintres ouzb\u00e8kes de cette \u00e9poque. Les\u00a0 portraits de R.Chariyev, B.Babayev\u00a0 ont eu\u00a0 une renomm\u00e9e dans les ann\u00e9es soixante-dix. Apr\u00e8s l\u2019ind\u00e9pendance de l\u2019Ouzb\u00e9kistan\u00a0 la peinture ouzbeke a connu\u00a0 un nouvel essor. Beaucoup de jeunes peintres sont apparus. Les peintres comme L.Sadreddiniv, F.Tachmukhamedov, S.Seityagueev, K.Tursunov, T. Turgunov, T. Kuziyev, T. Xalmirzayev sont connus par leurs \u0153uvres.<\/p>\n

Fresques<\/strong><\/p>\n

Les arch\u00e9ologues ont d\u00e9couvert\u00a0 sur le territoire de l\u2019Ouzb\u00e9kistan des fresques, des sculptures ornementales antiques et du moyen \u00e2ge. La peinture ornementale et la sculpture en relief commencent \u00e0 se d\u00e9velopper depuis les 9-10 \u00e8me si\u00e8cles. Des compositions ornementales d’artisans sont arriv\u00e9s\u00a0 jusqu\u2019\u00e0 nos jours. Naqqoche est l\u2019artisan des fresques ornementales. Il est le sp\u00e9cialiste de la sculpture sur stuc et sur bois. Les naqqoches de Boukhara du 19\u00e8me si\u00e8cle avaient une grande renomm\u00e9e. Actuellement les artisans de Samarcande, Tachkent, Khiva sont connus en Ouzb\u00e9kistan.\u00a0 Dans nos jours la dynastie de Saidmakhmoud\u00a0 Narkouziev utilise avec succ\u00e8s le\u00a0 style de la fresque de Ferghana.<\/p>\n

Miniature de laque<\/strong><\/p>\n

La miniature des motifs v\u00e9g\u00e9taux\u00a0 orne les objets en papier m\u00e2ch\u00e9 comme les plumiers, reliures, \u00e9checs, coffrets, bo\u00eetes. On rapporte la miniature sur l\u2019appr\u00eat par les petits pinceaux en utilisant les teintures d\u2019or ou de bronze en feuille ou en poudre.\u00a0 On\u00a0 pr\u00e9pare des vernis et des teintures pour le papier m\u00e2ch\u00e9 selon\u00a0 des recettes vari\u00e9es et compos\u00e9es.
\nLa fabrication du papier m\u00e2ch\u00e9 et de la miniature de laque est connue en Ouzb\u00e9kistan depuis des temps imm\u00e9moriaux. Surtout l\u2019\u00e9cole de Samarcande est c\u00e9l\u00e8bre au 14\u00e8me si\u00e8cle. Au mausol\u00e9e Gour Emir et \u00e0 la mosqu\u00e9e Bibi Khanoum, on a trouv\u00e9 des m\u00e9daillons en papier m\u00e2ch\u00e9 authentiques des d\u00e9cors int\u00e9rieurs de ces monuments. La coupole int\u00e9rieure du mausol\u00e9e Gour Emir est d\u00e9cor\u00e9e par 998 \u00e9l\u00e9ments en papier m\u00e2ch\u00e9 dor\u00e9s. 112 \u00e9l\u00e9ments authentiques ont \u00e9t\u00e9 utilis\u00e9s comme mod\u00e8les dans les travaux scrupuleux de restauration.<\/p>\n

Tabati\u00e8res<\/strong><\/p>\n

Les Ouzbeks fabriquent beaucoup d\u2019objets d\u2019usage courant en coloquintes, surtout les tabati\u00e8res \u2013 \u201cnosqovok\u201d. Elles se diff\u00e9rent\u00a0 par leurs\u00a0 formes, leur grandeur et\u00a0 leur d\u00e9coration. On utilise la teinture, le polissage, la garniture par le m\u00e9tal pr\u00e9cieux et les pierres pr\u00e9cieuses et semi-pr\u00e9cieuses dans la fabrication des tabati\u00e8res.<\/p>\n

C\u00e9ramique<\/strong><\/p>\n

La c\u00e9ramique occupe une place sp\u00e9ciale dans les arts appliqu\u00e9s de l\u2019Ouzb\u00e9kistan. Sur le territoire du pays les arch\u00e9ologues ont d\u00e9couvert des sp\u00e9cimens de c\u00e9ramique de la haute antiquit\u00e9. Ce sont les plats, bols, vases, cruches, jarre des toutes\u00a0 formes. Il sont commodes pour l\u2019usage et en m\u00eame temps se distinguent par leur finesse. Pendant des si\u00e8cles les habitants de notre pays utilisaient les poteries. La c\u00e9ramique de l\u2019Ouzb\u00e9kistan se caract\u00e9rise par la haute qualit\u00e9, la beaut\u00e9 des formes, le dessin ornemental, l\u2019harmonie des couleurs. La c\u00e9ramique du pays se divise en deux groupes : la terre cuite sans gla\u00e7ure et la c\u00e9ramique gla\u00e7ur\u00e9e.<\/p>\n

Les centres de c\u00e9ramique de l\u2019Ouzb\u00e9kistan sont : Guijdouvan, Chakhrizabs, Samarcande, Tachkent, Richtan, Khorezm. Ces derni\u00e8res dizaines d’ann\u00e9es, les poteries de Gouroumsarai, Denaou, Tchimbai, Karakalpakistan ont pris une nouvelle essor. La c\u00e9ramique de ces centres est divis\u00e9e en deux groupes selon les couleurs: bleue \u2013 blanche \u2013 verte et verte \u2013 brune \u2013 jaune.\u00a0 On choisit des couleurs selon les possibilit\u00e9s techniques. Au Ferghana et au Khorezm on utilise la gla\u00e7ure alcaline, donc\u00a0 les couleurs bleue \u2013 blanche \u2013 verte donnent des nuances \u00e9clatantes et belles. Les couleurs verte \u2013 brune \u2013 jaune se d\u00e9composent sous la gla\u00e7ure alcaline. A Tachkent, Samarcande et Boukhara on utilise la gla\u00e7ure de plomb, les nuances des couleurs verte \u2013 brune \u2013 jaune sont tr\u00e8s belles. Les secrets de la c\u00e9ramique sont transmis de p\u00e8re en fils.<\/p>\n

Couteaux<\/strong><\/p>\n

Les couteaux avec des lames pointues des artisans de l\u2019Ouzb\u00e9kistan sont connus dans le monde entier.<\/p>\n

Les appliques en m\u00e9tal, la broderie, l\u2019application et la miniature d\u00e9corent leurs gaines en cuir.<\/p>\n

On nomme ces couteaux \u201cgouldor pitchok\u201d qui signifie \u201cle couteau d\u00e9cor\u00e9\u201d. Ils sont de divers\u00a0 formes. On peut voir des couteaux\u00a0 avec des lames \u00e9troites ou larges, droites ou courbes, avec des poign\u00e9es enti\u00e8res ou compos\u00e9es, en bois ou en os, incrust\u00e9es ou peintes. Les centres de la production des couteaux sont Tchoust (Fergana) et Khiva (Khorezm).<\/p>\n

Tissus<\/strong><\/p>\n

L\u2019art de la fabrication de tissu de l\u2019Ouzb\u00e9kistan a aussi des racines antiques. Dans la deuxi\u00e8me moiti\u00e9 du 19\u00e8me si\u00e8cle dans beaucoup de villes et de villages comme Marguilan, Namangan, Boukhara, Andijan, Samarcande, Kitab, Guijdouvan, Ourgout, Becharyk et beaucoup d\u2019autres on fabriquait des tissus artisanaux vari\u00e9s : de coton, de soie, de mi-soie, avec le dessin et sans, de l\u2019armure compos\u00e9 et simple. On les utilisait pour la fabrication des v\u00eatements et pour la d\u00e9coration des habitations. Les tissus les plus populaires \u00e9taient : les velours de coton et de soie; les reps en moire; les foulards de soie d\u00e9licats et l\u00e9gers; les atlas multicolores; les couvertures avec des arabesques douces. Les proc\u00e9d\u00e9s de l\u2019ornementation \u00e9taient diff\u00e9rents. Les bekassam et les khan atlas \u00e9taient des marchandises les plus renomm\u00e9es en Orient. Mais sous les bolch\u00e9viks (1917) on a fait travailler les femmes \u00ab\u00a0lib\u00e9r\u00e9es\u00a0\u00bb dans les champs de coton \u00a0en interdisant la pratique du tissage. Cet\u00a0 artisanat a \u00e9t\u00e9 interdit jusque dans les\u00a0ann\u00e9es cinquante. Dans les ann\u00e9es cinquante, les sovi\u00e9tiques\u00a0 ont commenc\u00e9 \u00e0 produire des soieries industriellement dans la vall\u00e9e de Fergana. Apr\u00e8s l\u2019ind\u00e9pendance, le gouvernement ouzbek encourage avec beaucoup d\u2019attention \u00e0 la fabrication de tissu. Actuellement on utilise\u00a0 les anciennes techniques traditionnelles de fabrication. Les fils sont color\u00e9s avant le tissage. Les \u00e9toffes sont tiss\u00e9s \u00e0 la main. Des symboles ancestraux de forme g\u00e9om\u00e9triques et florales, des tulipes, poivres, pavots, papillons, queue de paon, des scorpions, serpents, grenouilles, animaux protecteurs contre le mauvais \u0153il sont les motifs des khan-atlas.<\/p>\n

Selon une l\u00e9gende sur l\u2019origine des tissus ikat\u00e9s, un jeune homme aimait une princesse. Le p\u00e8re de la princesse, khan du pays avait promit sa fille en mariage \u00e0 celui qui\u00a0 tisserait le plus beau et unique tissu du monde. Le jeune homme tissait jour et nuit des tissus plus beaux les uns que les autres. Mais ils ne plaisaient pas au\u00a0 khan. L\u2019amoureux\u00a0 a tant tiss\u00e9 que le sang coula de ses doigts. Le jeune homme d\u00e9sesp\u00e9r\u00e9 voulu se noyer dans le grand lac. Tout \u00e0 coup il aper\u00e7ut que son sang\u00a0 se m\u00e9langea \u00e0 l\u2019eau du lac. Son sang entrem\u00eal\u00e9 au reflet des arbres et au bleu du ciel donna une image si harmonieuse et extraordinaire qu\u2019il d\u00e9cida de les reproduire dans ses tissus.<\/p>\n

Il apporta ce tissu incomparable au khan. La beaut\u00e9 de ce tissu \u00e9tait sans \u00e9gal.<\/p>\n

Le khan \u00e9merveill\u00e9 donna la permission au mariage du jeune homme avec la princesse.<\/p>\n

Toiles imprim\u00e9es<\/strong><\/p>\n

Les femmes brodaient des ann\u00e9es d’immenses panneaux de tissus. Elles brodaient de longues bandes et apr\u00e8s elles les assemblaient. Les points de broderie les plus utilis\u00e9s sont\u00a0: le bosma (<\/strong>point satin),\u00a0le yurma (<\/strong>cha\u00eenette),\u00a0l\u2019iroqi (<\/strong>point de croix), le khamdouzi (<\/strong>point satin doubl\u00e9). On utilise les\u00a0suzani\u00a0<\/strong>et\u00a0oypalak<\/strong>\u00a0comme panneaux muraux.<\/p>\n

Il est tr\u00e8s \u00e9tonnant de voir dans les suzani et oypalak\u00a0 le cercle, symbole zoroastrien de l\u2019univers dans un rectangle. Des protecteurs contre le mauvais \u0153il comme des serpents, grenouilles, coqs, scorpions sont aussi les motifs de broderie des suzanis.<\/p>\n

La fabrication des toiles imprim\u00e9es \u00e9tait largement d\u00e9velopp\u00e9e entre les peuples de l\u2019Asie centrale. On utilisait dans la vie quotidienne des Ouzbeks les nappes, rideaux, couvertures, foulards, tissus pour les robes, les capara\u00e7ons de cheval, et m\u00eame les linceuls. Les artisans de cet art de Boukhara \u00e9taient renomm\u00e9s.On fabriquait aussi des articles excellents dans les autres r\u00e9gions.<\/p>\n

Les articles brod\u00e9es ornaient les maisons et les objets d\u2019usage. La broderie avait une attention particuli\u00e8re. Les Ouzbeks portent encore les v\u00eatements nationaux de f\u00eate et de tous les jours avec de la broderie.<\/p>\n

Depuis 19 \u00e8me si\u00e8cle, Boukhara, Nourata, Chakhrizabs, Samarcande, Djizak, Tachkent, Fergana deviennent des centres de broderie selon des styles locaux. Cet art \u00e9tait consid\u00e9r\u00e9 comme un travail de femme.<\/p>\n

Broderie en or et en argent<\/strong><\/p>\n

Avec les fils en or et en argent on brodait des robes, turbans, calottes, chalvars, chaussures pour les hommes et les femmes. La broderie en or avec la moucheture de pierres fines ou des pi\u00e8ces en m\u00e9tal ornait les objets de la d\u00e9coration des palais, des capara\u00e7ons de cheval et des chabraques. La composition et la technique de la broderie en or sont renomm\u00e9es en Ouzb\u00e9kistan. Auparavant on coupait les dessins sur la peau m\u00e9gie, ensuite on les fixait sur le tissu et on cousait avec les fils d\u2019or et d\u2019argent. Il existe plus de 30 coutures diff\u00e9rentes. Boukara et Samarcande sont des centres de la broderie en or et en argent.<\/p>\n

Tapis<\/strong><\/p>\n

La tradition de la fabrication des tapis en Ouzb\u00e9kistan est ancienne. Selon les trouvailles des arch\u00e9ologues au del\u00e0 de l\u2019Ouzb\u00e9kistan, on peut supposer que les habitants de ce pays tissaient les meilleurs tapis m\u00eame au VIe si\u00e8cle avant J.C. On nomme les tapis de cette \u00e9poque les tapis bactriens. Dans les miniatures de Boukhara et de Samarcande du XVIe si\u00e8cle on peut voir ces tapis.<\/p>\n

G\u00e9n\u00e9ralement, les tapis portent le nom de leur origine ou de leur lieu de vente. Par exemple les tapis de Boukhara. On vend ces tapis au bazar de Boukhara, mais ils sont fabriqu\u00e9s par les tribus turkm\u00e8nes. Boukhara \u00e9tait un de plus grands centres\u00a0 de vente de tapis en Asie centrale. Ces sont des femmes et des jeunes filles qui fabriquaient\u00a0 les tapis.\u00a0Les techniques se transmettaient de m\u00e8re \u00e0 fille. Avant on consid\u00e9rait qu\u2019il fallait 25 ann\u00e9es d\u2019exp\u00e9rience pour devenir une tisserande accomplie. Les femmes des villages de l\u2019Ouzb\u00e9kistan fabriquent des tapis \u00e0 points nou\u00e9s. On garde et d\u00e9veloppe les traditions de la fabrication des tapis en Ouzb\u00e9kistan. Les tapis d’Ouzb\u00e9kistan se subdivisent en trois groupes : en poil long, en poil court et en tapis tiss\u00e9.<\/p>\n

Cuir<\/strong><\/p>\n

Le traitement du cuir est connu depuis l\u2019antiquit\u00e9. Les tribus s\u00e9dentaires et nomades avaient toujours besoin des produits en cuir pour les v\u00eatements, chaussures, \u00e9quipements militaires et de chasse, ustensiles de m\u00e9nage, objets de route. Les peaussiers savaient des recettes\u00a0 de la fabrication de cuir, du tannage par les colorants naturels. On produisait les cuirs \u00e9lastiques et beaux. Les peaussiers de Boukhara et Samarcande fabriquaient le chagrin des peaux d\u2019\u00e2ne et de cheval; le maroquin de couleur des peaux de ch\u00e8vre et de brebis; le youfte des peaux des bovins; le cuir d\u2019\u0153uvre des peaux de mouton. Le maroquin et le youfte \u00e9taient d\u00e9cor\u00e9s par l\u2019estampage impressionnant. L\u2019 estampage \u00e9tait utilis\u00e9 pour la fabrication des malles, des coffres, et des porte-monnaie et ceintures.<\/p>\n

Bijouterie<\/strong><\/p>\n

La bijouterie ouzb\u00e8ke a aussi des racines tr\u00e8s antiques et elle n\u2019a pas perdu de son importance de nos jours. Des pierres pr\u00e9cieuses comme le rubis, \u00e9meraude, saphir, perles, turquoise, cornaline, jaspe, corail ornaient les \u0153uvres en or et en argent. La bijouterie ouzb\u00e8ke comprend les bracelets, diad\u00e8mes, pectoraux, boucles d\u2019oreilles, pendentifs, anneaux pour le nez, colliers, amulettes en argent cisel\u00e9, dor\u00e9 \u00e0 l\u2019or et incrust\u00e9s de pierres semi-pr\u00e9cieuses.<\/p>\n

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Art de l\u2019Ouzb\u00e9kistan Les artisans transmettaient les secrets\u00a0 des m\u00e9tiers d\u2019art de g\u00e9n\u00e9ration en g\u00e9n\u00e9ration. Les objets de cuivre cisel\u00e9, tapis de Boukhara et de Khiva d\u00e9corent les palais de nombreuses capitales europ\u00e9ennes et les appartements\u00a0 des gens. Des suzan\u00e9s\u00a0 sont\u00a0 d’originales tapisseries murales couvertes de broderies en fils de soie qui frappe votre imagination.…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":479,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"footnotes":""},"class_list":["post-358","page","type-page","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","content-box content-box-wrapper"],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/salom-travel.com\/french\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/358","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/salom-travel.com\/french\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"http:\/\/salom-travel.com\/french\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/salom-travel.com\/french\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/salom-travel.com\/french\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=358"}],"version-history":[{"count":6,"href":"http:\/\/salom-travel.com\/french\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/358\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":730,"href":"http:\/\/salom-travel.com\/french\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/358\/revisions\/730"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/salom-travel.com\/french\/wp-json\/wp\/v2\/media\/479"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/salom-travel.com\/french\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=358"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}